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सजावटी पेंटिंग - इतिहास में एक छोटी सी अवहेलना

सजावटी (लैटिन से "सजावट" - "सजाने") पेंटिंग एक वास्तुशिल्प कलाकारों की टुकड़ी या सजावटी और व्यावहारिक कला का एक हिस्सा है। इसका मुख्य उद्देश्य ऑब्जेक्ट के निर्माण या कार्य के निर्माण को सजाने और ज़ोर देना है, इसलिए सजावटी पेंटिंग लागू कला या स्थापत्य संरचनाओं के कार्यों से काफी निकटता से जुड़ा हुआ है।

सजावटी चित्रकारी
उत्तरार्द्ध मामले में, इस तरह के एक चित्रकला कहा जाता हैस्मारकीय, न केवल इसकी आकार की वजह से, बल्कि वास्तुकला के साथ इसके कनेक्शन की वजह से, जो अक्सर स्मारकीयता की विशेषताएं पेश करता है दोनों शारीरिक और सामग्री में, यह चित्र वस्तु के लिए अविभाज्य है जिसके लिए यह किया गया था, और इस में चित्रकला चित्रकला से इसके अंतर यह इस कार्यात्मक संबंध है जो साजिश, और तकनीक, और रूप को निर्धारित करता है, और कला का काम करने के तरीके।

इसके विकास में सजावटी पेंटिंगकई सदियों से मायने रखता है सबसे प्राचीन नमूने गुफाओं की दीवारों पर पाए जाते हैं, हालांकि यद्यपि उनके आवेदन का सही समय अभी भी निर्धारित करना असंभव है, वैज्ञानिकों का मानना ​​है कि वे पाषाण काल ​​के हैं। ये अपेक्षाकृत यथार्थवादी छवियां, तेज टूल्स के साथ खरोंच या काली स्याही और लाल मिट्टी द्वारा लागू किया जा सकता है, इसमें कोई शक नहीं पेंटिंग कहा जा सकता है। एक और विकसित प्रकार प्राचीन मिस्र की शैली चित्रकला है - मछली पकड़ने, शिकार, कामकाजी जीवन, सैन्य संचालन के दृश्यों को चित्रित करने वाली गतिशील संरचनाओं के भित्ति चित्र। आंकड़ों के चित्रण के कई परंपरागत तरीकों के बावजूद, मिस्र के चित्र वास्तव में यथार्थवाद से रहित नहीं हैं और लोगों, जानवरों और पक्षियों दोनों के आंदोलनों और विशेषताएं हैं।

प्राचीन चित्रकारी
ग्रीस और प्राचीन के सजावटी प्राचीन चित्रकारीरोम का व्यापक रूप से सार्वजनिक और आवासीय भवनों को सजाने के लिए इस्तेमाल किया गया था, लेकिन साथ ही साथ में धार्मिक और राजनीतिक उद्देश्यों की सेवा की। दीवारों और वाल्टों पर सजावटी रचनाएं और सुरम्य आभूषण को महान विकास प्राप्त हुआ है। समय के साथ, रंगीन मोज़ेक पत्थर विभिन्न रंगों के गिलास के टुकड़े को पूरक करना शुरू कर दिया।

पश्चिमी यूरोप में, शुरुआती मध्य युग मेंइस तथ्य से विशेषता है कि दीवारों पर सजावटी पेंटिंग चित्रित ग्लास - रंगीन ग्लास के लिए रास्ता देती है। यह प्रकाश की कमी के कारण है: 12 वीं शताब्दी से पहले मंदिरों में खिड़की के उद्घाटन छोटे आकार के थे, और दीवार चित्रकला खराब रोशनी थी। दूसरी ओर, दाग़ी-ग्लास खिड़कियां चमकदार रूप से चमकती हैं। नागरिक इमारतों में मूर्तियों ने कालीनों को बदल दिया, जो पूरी तरह से ठंड पत्थर की दीवारों को ढकते थे। सबसे पहले उन्हें पूर्व से लाया गया था, और फिर उन्होंने यूरोप में करना शुरू कर दिया। मुख्य रूप से विषयों ने धार्मिक विषयों को पुन: उत्पन्न किया, लेकिन धीरे-धीरे नाइटली फीट, शिल्प और कला, गुणों और vices की प्रतीकात्मक छवियों के चित्रों को प्रकट करना शुरू किया, धीरे-धीरे उन्होंने कलात्मक यथार्थवाद हासिल किया।

शैली चित्रकला
रूस में, फ्रेशो सजावटी पेंटिंग प्राप्त हुईपश्चिमी यूरोप की तुलना में पहले भी इसका विकास। बीजान्टियम से अपना अभ्यास अपनाने के बाद, रसीच ने तुरंत दुनिया में अपनी दृष्टि पेश की। रूसी कलाकारों को बीजान्टिन मोज़ेक और भित्तिचित्रों की अमूर्त, पारंपरिक प्रकृति में रूचि नहीं थी, उन्होंने उनमें विचारों की अभिव्यक्ति की स्पष्टता और सादगी पेश की। यह कोई संयोग नहीं है कि पेंटिंग एक रूसी शब्द है जो इस कला के यथार्थवाद को इंगित करता है, जो जीवित छवियों के साथ इसका संबंध है। प्राचीन काल से स्मारक और सजावटी पेंटिंग और अभी भी वास्तुशिल्प अंतरिक्ष के डिजाइन और मनुष्य के लिए वैचारिक रूप से संतृप्त वातावरण के संगठन में शामिल है।

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